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Jorge Castañeda
a.k.a. Nene
Productor musical, mixer, compositor, beatmaker, músico multi instrumentista, director de Dirty Love Records

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Este portafolio fue creado con el propósito de compartir la historia de mi carrera musical y mostrar mi trabajo.

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MI HISTORIA

Mi nombre es Jorge Castañeda, conocido profesionalmente como Nene. Soy un productor joven con 5 años de experiencia en la producción musical y 10 años de experiencia como músico. Nací en el estado de Coahuila y he vivido y practicado la música todos los días desde que tengo 12 años, pasando así por varias fases que me han permitido convertirme en un músico y productor versatil, además de estimular mi creatividad basada en mi experiencia con el desarollo de mi amplio conocimiento musical y desarrollar habilidades y atributos como la disciplina, la responsabilidad, la solución de problemas y la organización.

 

Algunas de estas fases consistieron formar parte de bandas de rock, grunge, folk o de cuarteto bolero, ser artista independiente de urbano y hip-hop, artista independiente de regional mexicano, productor de música electrónica y subgéneros, productor de música urbana, y actualmente como productor y director de mis estudios llamados Dirty Love Records, un proyecto que inicié hace 4 años, que con el pasar del tiempo creció hasta convertirse en mi empresa, de forma que hoy en día me dedico a dirigir, supervisar y asesorar los proyectos que se realizan en mis estudios, contando con la ayuda de otros dos productores que forman nuestro equipo de trabajo.

MI EXPERIENCIA

Domino las áreas de grabación, producción, edición, mezcla, beatmaking, dirección, arreglista, ejecución de instrumentos musicales, composición y arrangement.

 

Actualmente soy el dueño y director de mis propios estudios llamados Dirty Love Records ubicados en la ciudad de Saltillo, en donde no solo producimos la música de muchos artistas emergentes, sino que además los apoyamos en otras áreas para impulsar sus carreras ofreciéndoles todo lo necesario para lograrlo: composición, grabación, beatmaking, mezcla, mastering, videos musicales, ghostwriting, diseños para su material visual, distribución en plataformas digitales y asesorías generales. Todo en una calidad completamente profesional y competitiva y por un precio accesible. 

 

El principal enfoque del estudio son los artistas locales que se encuentran en los primeros pasos de su carrera musical, por lo que Dirty Love Records ha logrado posicionarse como uno de los estudios principales de la ciudad, además de crear una fuerte y latente comunidad artística, y dominar el mercado local.

 

He tenido la oportunidad de trabajar con una red de aproximadamente 300 artistas emergentes y un total de aproximadamente 1,200 producciones a lo largo de 4 años.

 

Además he podido trabajar con algunos artistas reconocidos como Geassassin, Solo Cadaver, Doer 821 (Under Side 821), Absa G, Achepe, Bizor (Azufre Squad), Seyer Black Art Gang, Kosmer La Merca Negra, Phyzh Eye, Chetios Ayala, El Krack (473 Music), Ghosk Isais, Ef Coleman, Seor, Ovz & Yan (Japogang), Ángel Gonzalez, Santiago Jiménez, San Doro (Dororock), Romantiko y Dardd; y algunas de mis producciones han sido trabajadas por el ingeniero de mastering Francisco Sánchez, que a su vez ha trabajado proyectos para artistas como Rels B, Gera MX, Santa Fe Klan, C-Kan, Rich Vagos, entre otros.

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MI VISIÓN

Mi trabajo es distinguido por mi visión artística a la hora de producir, pues mi objetivo al trabajar una canción va más allá de componer una melodía pegajosa, lograr una mezcla limpia y de calidad, una producción vocal creativa o un master competitivo. Mi objetivo al trabajar es crear una experiencia para el escucha, en la que no solo se disfrute de la música, sino que conlleve a toda una inmersión sensorial y despierte la atención y sensaciones del público. Es por eso que, al producir, el concepto que expresa lo que trato de crear es una experiencia sensorial inmersiva.

Esa es la manera en la que trato de hacer que mi música trascienda e impacte a las masas.

MI TRABAJO

En esta sección de mi portafolio presento una muestra de mi trabajo, cada producción con un respectivo contexto, historia y, si aplica, los retos enfrentados al llevar a cabo ese proyecto y cómo los solucioné. Los proyectos presentados son canciones hechas completamente desde cero bajo mi producción.

MUESTRA 1

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CONTEXTO

El famoso artista Absa G, se encontraba de paso por mi pequeña ciudad, así que busqué la oportunidad de trabajar con él y el resultado fue este proyecto en colaboración con un artista emergente, Alito, con quien yo ya llevaba tiempo trabajando.

RETOS

Al tratarse de un artista grande, el mayor reto fue ofrecer un proceso y un resultado de ese nivel, pues se trata de un artista que ha recorrido distintos estudios profesionales y ha trabajado con productores talentosos, y mi objetivo era que mi producción no dejara nada que desear. Así que puse en práctica mis habilidades y llevé mi potencial al máximo para lograr este proyecto y logré hacer un trabajo que es del agrado de un artista grande.

MUESTRA 2

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CONTEXTO

Ángel González es un artista que logró un buen alcance con su proyecto, y esta producción tenía la necesidad de mantener ese alcance y, de ser posible, seguirlo creciendo.

RETOS

En esta producción fue la primera vez que tuve la oportunidad de grabar charchetas y contrabajo, así que el reto fue hacerlo de la manera más óptima y adecuada, siguiendo los pasos de los profesionales, y lograrlo de forma que diera un gran resultado a pesar de ser mi primera vez. Desde el posicionamiento de los micrófonos hasta la mezcla de los instrumentos en la canción. Además, durante el proceso me topé con algunos problemas como la compatibilidad de los micrófonos disponibles con los atriles disponibles y la forma de aprovecharlos, para lo cual tuve que usar mi creatividad en el momento para solucionarlo.

MUESTRA 3

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CONTEXTO

Durante la creación del álbum "Surtido Rico" del famoso youtuber Dororock trabajamos bajo el concepto de que cada canción fuera un género distinto, por lo que tuve que poner en práctica mi versatilidad como productor para lograr excelentes resultados independientemente de las diferencias entre cada género ejecutado en el álbum, además de que, por tratarse de un álbum, quería mantener un estilo y sonido uniforme a través de todo el disco. En esta canción combinamos el estilo regional del grupo 2+2 Generación con el estilo trap de Dororock.

RETOS

El reto de este proyecto fue la combinación del género regional con el género trap, géneros musicales completamente distintos y ajenos musical y culturalmente hablando. Hacerlo de forma que suene concordante fue difícil pero satisfactorio al haber logrado un gran resultado. Además de que la grabación fue de manera individual instrumento por instrumento, así que mientras un músico grababa, todos los demás miembros de la agrupación estaban desocupados, por lo cual yo tuve que estar al tanto de ellos a la vez que llevaba a cabo el proceso de captura del instrumento en cuestión.

MUESTRA 4

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CONTEXTO

Ángel Rodríguez es un artista emergente con una enorme visión y grandes metas, por lo que nuestras producciones tenían que estar al nivel de su visión a pesar de que el artista nunca había lanzado material antes. El resultado fue una muy buena canción y obtuvo buena respuesta del público.

RETOS

Crear un concepto lírico, vocal y musical para un artista desde cero no fue fácil, pero experimentando, probando y referenciando logramos darle al artista el sonido que buscaba, y a la hora de lanzar el tema obtuvo buenos resultados. Musicalmente, un reto fue la combinación del género urbano con la música electrónica y lograr una eficaz transición entre ambos.

MUESTRA 5

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CONTEXTO

Hansel Sifuentes y Santiago Martell son artistas muy jóvenes y muy talentosos, así que apoyarlos con una producción de calidad les ayuda mucho a mantener vivo el amor por la música.

RETOS

El objetivo de este proyecto fue crear una producción que plasmara los matices y colores de la historia que cuenta la letra, pero a forma de sonido. Esto requiere un entendimiento abstracto del concepto del proyecto, y llevar un concepto lingüístico como el desamor a sonido en materia de mezcla. Una gran experiencia.

MUESTRA 6

00:00 / 02:27

CONTEXTO

Ángel Rodríguez es un artista enfocado principalmente en el género urbano, pero que mantiene una versatilidad en su proyecto, así que hicimos una canción de género regional.

RETOS

Dirigir a un artista que está ejecutando un género al cual no está acostumbrado es un reto, pues cada género musical tiene sus propias características musicales y vocales y supone técnicas vocales y de composición diferentes, lo cual puede dificultar alcanzar el resultado esperado por el artista, pero ese fue nuestro objetivo. Además, musicalmente, el artista quería incluir los instrumentos charchetas, tuba, contrabajo y trompeta en la canción, pero el problema era que no contábamos con dichos instrumentos en el estudio ni músicos disponibles para ejecutarlos en la sesión, así que para solucionarlo recurrimos a la emulación digital de dichos instrumentos y ese fue el resultado. Al artista le agradó tanto que no quiso después grabar los instrumentos reales para reemplazar a los digitales.

MUESTRA 7

00:00 / 03:05

CONTEXTO

Esta canción en particular cuenta con la referencia y fuerte influencia de la cultura estadounidense, pues se trata del género trap, el cual es originario de este país. Al ser algo ajeno a nuestra cultura mexicana, hay que ser cuidadosos con la forma en la que se ejecuta el género, de manera que, si bien se mantenga la esencia original del estilo, también se logre agregar el toque de la cultura con la cual se está combinando (en este caso la mexicana porque el artista era mexicano)

RETOS

En este proyecto fue un reto trabajar a contra reloj, pues se había determinado previamente la duración de la sesión (de aproximadamente 3 horas) y en ese tiempo se tenía que escribir la letra de la canción, grabar las voces y editarlas. Formé parte de cada etapa de la sesión, así que al final logramos la meta y este fue el resultado.

MUESTRA 8

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MUESTRA 9

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CONTEXTO

He tenido la oportunidad de trabajar más de una vez en versiones de canciones, en las que se logra un drástico cambio de género y estilo pero manteniendo la composición fundamental. Este es un ejemplo.

RETOS

Fue muy divertido imaginar y ejecutar la transformación de una canción tan conocida como esta en otro género completamente distinto y hacerlo de forma que sea agradable para el escucha. Además se trata de una composición de alto nivel y complejidad musical, por lo que arreglar y versionar esta canción en otro género supuso un reto interesante. Durante el proceso nos topamos con el problema de no contar con todos los instrumentos requeridos para la producción, así que recurrimos a la emulación digital de tuba y acordeón para cumplir con estas especificaciones dadas por el artista, pues su intención era interpretar la canción pero con ese cambio de estilo.

MUESTRA 10

00:00 / 03:09

CONTEXTO

The Pocu y Rob Dyeet son artistas emergentes que en este proyecto presentaron el discurso de la presencia e impacto de la comunidad LGBT en la sociedad. Bajo este concepto, acompañamos la producción de elementos imponentes y estruendosos, así que el género indicado era el rock. Además de que, al tratarse de un discurso LGBT, en un género relativamente conservador culturalmente como lo es el rock, esto resultaría en un proyecto controversial a la vanguardia.

RETOS

El reto de esta canción fue la numerosa cantidad de elementos que componían la producción, y lograr una agradable interacción sonora entre ellos, así que fue un reto de mezcla, en el cual se trató de darle su respectiva presencia a cada elemento, de forma que todo sea distinguible y sobretodo que la combinación de dichos elementos plasme la intención del concepto de la canción.

MUESTRA 11

00:00 / 02:30

CONTEXTO

Esta producción formó parte del álbum "Surtido Rico" de Dororock, y en este caso se trabajó un beat experimental basado en reggae, con el objetivo storytelling, pues el artista en la letra cuenta una historia cronológica, y el beat debía complementar eso.

RETOS

La intención de este proyecto era llevar la canción a un mayor alcance recurriendo a técnicas como viralizarlo en TikTok, haciéndolo un trend, esto fue un reto ya que tuvimos que buscar la manera de conectar con la audiencia e invitarla a interactuar con el proyecto. Esto se logró.

MUESTRA 12

00:00 / 03:00

CONTEXTO

Con la intención de hacer algo diferente, junto con el artista se llegó a la idea de combinar géneros completamente ajenos y distintos y crear así una canción auténtica con un estilo único. El resultado fue una combinación de género regional con el subgénero psytrance de música electrónica.

MUESTRA 13

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MUESTRA 14

00:00 / 03:53

RETOS

La tecnología llegó para ayudar al humano a realizar sus tareas de una manera más eficiente, así que en este caso recurrimos a ella para lograr un mejor resultado musical en cuanto a las voces de los artistas que participaron en esta canción, pues fue con la ayuda de herramientas y técnicas como la afinación digital de voces que se logró una voz con una mejor afinación, tras un proceso arduo del uso de dichos métodos. Es un gusto ayudar a cantantes con áreas de oportunidad a alcanzar sus objetivos dentro de una producción.

MUESTRA 15

00:00 / 02:24

CONTEXTO

Contar historias poco convencionales en la música es algo que me apasiona, y en esta producción, basándonos en la idea del artista Dororock, se cuenta la clásica historia de un videojuego de aventura pero plasmada en música, en la que nuestro personaje principal (el artista) vive en un pueblo feliz y pintoresco, pero tras su llamado de héroe tiene que luchar contra el mal y enfrentarse al villano, así que esta canción se compone de dos segmentos que cuentan dichas etapas de la historia.

RETOS

El reto de esta producción fue contar esta historia de manera cronológica, agregando cada elemento clave en el momento exacto, de forma que ambas etapas de la canción no se sintieran ajenas entre sí, sino complementarias y que, a pesar de estar conformadas por sonidos y elementos muy distintos, el escucha pudiese percibirlas como parte de una misma historia.

Además de estas muestras específicas de mi trabajo, creé una playlist que recopila la mayoría del material lanzado en el cual he tenido la oportunidad de trabajar. Es una playlist muy variada tanto en géneros musicales como en los artistas y sus carreras.

MIS ENTREVISTAS

Si quieres conocer un poco más sobre mí y mi trayectoria, te invito a ver algunas de las entrevistas a las que he sido invitado.

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